MONTAJE 3b - ANDRES

El video en el contexto social y artístico de los años 60 y 70.

PRIMEROS USOS DEL VIDEO ARTE.

(Leticia Parente, 1975)

(Rita Moreira y Norma Bahía, 1975)

SEMIOTICS OF THE KITCHEN

(Martha Rosler, 1975)

(Carlos Trilnick, 2003)

(Fernando Dominguez, 2015)

¿La palabra funciona como la definición de la acción?
¿y si no estuviera la palabra?

¿La escena está manipulada? ¿Se recorta la secuencia original, hay pausas, se borran personajes?

¿Alguien cae al agua?

¿Todo transcurre en el agua o afuera?

¿Alguien más por un momento pensó esto?

¿Es necesario tan experimental? ¿Podría ser una performan?

Pienso que no es necesario el sonido, pero ¿el efecto hubiera sido el mismo si la imagen no se presenta en blanco y negro?

NO DOMINO CON FLUIDEZ NIGUNO DE LOS DOS IDIOMAS
¿Pero por qué siento que no es un impedimento para entender?

la calidad de la imagen, la falta de color, el sonido me hace pensar que es un video muy viejo, sin embargo, la temática y las respuestas me hacen pensar el algo contemporáneo

el recurso del camarógrafo, de los planos de talle (miradas, reacciones, gestos, mentones) no son disimulados.
En lo personal, además, prejuzgo a la segunda entrevistada, cambia cuando la escucho, incluso pese a que no la entienda 100%.

¿Se proyecta sobre la realidad? ¿Cuántas veces?

¿Podemos pensar que el autor propone una idea de significación del vacío?

Pienso que estamos frente a la superposición de proyecciones que el autor utiliza para producirnos el efecto de distorsión.
Sobre el final de la obra enfatiza con este mensaje, el fuerte sonido que comenzamos a escuchar.
Post encuentro sincrónico sé que es: un "feedback diferido".

¿La imagen se vuelve significado de un contexto y una época?

...me gusta mucho escuchar el viento

Si esto sucede, ¿es necesario el mensaje escrito? ¿No basta el título y lo que vemos?

¿La exageración de los gestos es un recurso cinematográfico?

Grupo heterogéneo e internacional [ver ]

"no importa quién, no importa dónde, no importa cómo"

¡TODOS SOMOS ARTISTAS!

¿PERO TODOS QUEREMOS HACER ARTE?

Favorecedor del videoarte

EN LA MÚSICA SE VEÍA LA AGRESIÓN EN EL VIDEO LA TRANSGRESIÓN DE LA IMAGEN POR MEDIO DEL SONIDO

manipulación y alteración de imágenes a través del sonido

provocación y escándalo

Ser video artista es adoptar una postura radical: siempre polémica en función de los intereses de cada artista.

MESTIZAJE EN EL MUNDO DEL ARTE

¿EL VIDEO ARTE ES UN ARTE DE REVOLUCIÓN O REVOLUCIONARIO?

no existe como fenómeno independiente
entono: político, social, religioso, científico, tecnológico, etc.